Banda Tendetes

LA VIRGEN DE LOS DESAMPARADOS VISITA A LOS ENFERMOS DEL HOSPITAL LA FE

2007-05-07T22:15:00.000Z

Los enfermos del Hospital La Fe recibieron el pasado día 5 de mayo 2007 la visita de la imagen de la Virgen de los Desamparados que se venera en la parroquia Resurrección del Señor de Valencia.

Se visito durante el itinerario en el pabellón infantil para continuar por maternidad, central y rehabilitación, donde los enfermos y sus familiares recibierón la imagen de la Virgen en la puerta de estos pabellones.

Previamente se ofició una Eucaristía en la Plaza Poeta Salvador Rueda, en la explanada de la parroquia Resurrección del Señor, a las 17.30 horas, presidida por el canónigo cantor de la Catedral de Valencia y anterior párroco, Alfredo Chilet, y con celebrada por el actual titular de la parroquia, Pedro Miret.

En el transcurso de la Eucaristía, las falleras realizaron una ofrenda floral a la Virgen.

Concluida la misa, la imagen fue trasladada a hombros por falleros, acompañados por falleras, y fieles, desde la parroquia hasta la explanada del hospital. El "Centro Instructivo Musical Tendetes" acompañó el recorrido procesional interpretando varias obras de música.

Tras la procesión la imagen regresó a la parroquia, donde fue recibida con pétalos de flor.

UNA NOCHE EN GRANADA

2007-04-28T07:20:00.000Z

Podeís escuchar la obra "Una Noche en Granada" la teneís en el reproductor de la derecha del blog.

La citada obra fue compuesta por:

EMILIO CEBRIÁN RUIZ (Toledo, 1900 – Lliria, Valencia, 1943)
Músico

Se formó en la Banda de Música de la Academia de Infantería de Toledo. Amplió sus estudios con varios maestros y los revalidó brillantemente en el conservatorio Superior de Madrid. En 1924 consiguió la Dirección de la Banda de Música de Talavera de la Reina. Al quedar vacante la Dirección de la Banda de Música de Jaén obtuvo la misma ante un tribunal formado por los maestros Vega, Gómez Camarero y Martos. Desde entonces hasta su muerte, por accidente en Liria, y en el citado año 1943, dirigió la Banda de Música de Jaén. Dirigió antes otras prestigiosas agrupaciones musicales y los Coros de Toledo. Fue académico de Bellas Artes y Ciencias Históricas de dicha Ciudad. Hizo numerosas composiciones de temas de Jaén. Las que más renombre le dieron, entre nosotros, fue el Himno a Jaén, que nació como «Canto a Jaén», en colaboración con Federico de Mendizábal, que puso la letra y que se estrenó con éxito el 19 de octubre de 1932 en el Teatro Cervantes. El Ayuntamiento de Jaén, en mayo de 1935, lo declaró «Himno a Jaén». Y la Marcha de Nuestro Padre Jesús Nazareno «El Abuelo» que se estrenó en 1935, en la Plaza de Santa María. También compuso el pasodoble «Ragón-Falez», de homenaje a la mujer de Jaén». Con Cebrián, largamente celebrado, la Banda de Música de Jaén alcanzó un gran prestigio. Fue, ademas, un gran maestro para los músicos que se iniciaban en aquella época.

XXX CERTAMEN PROVINCIAL DE BANDAS DE CASTELLON

2007-04-26T21:35:00.000Z


Castellón acoge este fin de semana el Certamen provincial
Se celebrará en el Auditorio de la ciudad durante el sábado 28 y el domingo 29 de abril y en él tomarán parte 29 bandas de música.
El sábado a partir de las 16 horas actuarán las agrupaciones de cuarta sección: la Asociación Musical Santa Cecilia de Alcalá de Xivert y la Unión Musical Eslidense de Eslida. A continuación será el turno de las bandas de tercera sección. En esta categoría intervendrán la Asociación Cultural “Amics de la Música” de Sant Joan de Moró, la Banda de Música Santa Cecilia de Sant Mateu, la Unión Musical de Traiguera, la Asociación Musical Santa Cecilia de Almenara, la Unión Instructivo Musical “La Esmeralda” de Almassora y, finalmente, la Unión Artístico Musical de Navajas. La sesión del domingo comenzará a las 10 horas con las bandas de la segunda sección, que este año son la Asociación Musical Artítica Nulense de Nules y seguidamente, la Unión Musical Lira Borriolenca de Borriol. La Agrupació Filharmònica Borrianenca de Borriana actuará en solitario en la primera sección del certamen. Cerrará el certamen la Banda Municipal de Castellón. Fuente: Música i Poble

INGRESO EN LA COORDINADORA

2007-04-24T20:21:00.000Z

INGRESO DE NUESTRA BANDA DE MÚSICA EN LA COORDINADORA DE SOCIEDADES MUSICALES FEDERADAS DE LA CIUDAD DE VALENCIA.

Ya formamos parte de la Coordinadora de Sociedades Musicales Federadas de la Ciudad de Valencia.

Esta buena noticia conlleva una serie de ventajas, entre ellas, económicas. Los ingresos que genera son por la contraprestación de un número determinado de conciertos y pasacalles al año en la ciudad de Valencia. Este año, al estar ya iniciado, nos corresponde realizar solamente un pasacalle en una pedanía de Valencia, en el mes de agosto, cuya fecha trataremos de saber lo antes posible. El próximo año será diferente.

Las bandas pertenecientes a la Coordinadora están obligadas a presentar en cada acto un número mínimo de músicos, que oscila alrededor de 40 para los conciertos y 25-30 para pasacalles. Por ello, es necesaria la colaboración de todos en:

· Asistencia a Ensayos y Actos.

· En caso de imposibilidad de asistencia, comunicarlo con la máxima antelación, para poder encontrar sustituto.

· Estudio de las partituras, especialmente en el caso de los que no puedan asistir a todos los ensayos.

· Fomentar la armonía y espíritu de ayuda entre todos los compañeros músicos y socios.

· Formalidad en el comportamiento de los músicos que integran la banda en cada acto, así como llevar el uniforme correspondiente al acto que se realice según el contrato.

Para aquellos de vosotros que aún no tengáis el uniforme completo contratado con la sastrería Berzosa, os rogamos os pongáis en contacto con nuestro tesorero Luis, lo antes posible, a fin de que en las próximas actuaciones lo tengamos todos. Él os informará del importe del uniforme completo y de la forma de pago.

COMENTARIOS ANÓNIMOS

2007-04-23T19:54:00.000Z

Los comentarios anónimos que se reciban, serán moderados por la dirección del blog, quedando a su criterio la publicación o no de los citados comentarios.

Por ello, si deseáis que los comentarios sean publicados, se deberá identificar la persona que los envie, indicando su nombre y dirección de correo.

CONTESTACION A COMENTARIO ANONIMO

2007-04-22T21:44:00.000Z

Anónimo ha dejado un nuevo comentario en su entrada " EL PALAU ACOGE EL CERTAMEN PROVINCIAL DE BANDAS ":

Me gustaría que alguien me explicara por qué la Banda de Tendetes con tanto prestigio y solera no participa en este Certamen de bandas. He visto el programa y la participación, y he comprobado que, hay alguna banda que no es mucho superior a la nuestra.
Un saludo a todos los que venimos por aquí y una felicitación a la persona que mantiene vivo este blog.

RESPUESTA:
En contestación a la pregunta, creo que las razones son dos: nivel y voluntad de todos por presentarnos.La primera es el requisito previo, y en este tema quien debe opinar es nuestra directora, que si lo considera oportuno puede formular la propuesta que por mi parte, y creo del resto de la junta no tendría oposición sino al contrario.El segundo requisito esta en la mano de todos los músicos.

Cordiales saludos
José Francisco Cornejo

EL PALAU ACOGE EL CERTAMEN PROVINCIAL DE BANDAS

2007-04-18T18:54:00.000Z

El Palau acoge el Certamen Provincial de Bandas

Los próximos días 21 y 22 de abril, se celebra en el Palau de la Música de Valencia el XXXI Certamen Provincial de Bandas de Música que organiza la Diputación de Valencia.
El sábado a las 10 de la mañana comenzará el certamen con la actuación de las bandas inscritas en primera sección con el siguiente orden: Societat Artístico Musical de Picassent, Sociedad Protectora Musical La Lira de Alfarp y Sociedad Unión Artística Musical de Montroy. Todas ellas interpretarán como obra obligada "Concert en primavera" de Rafael Beltrán Montaner.

Por la tarde, a partir de las 17 horas, será el turno de la sección segunda. Interpretando como obra obligada "Contestanía ibérica" de José V. Egea Insa, tomarán parte la Sociedad Artístico Musical “El Valle” de Cárcer , Sociedad Musical Santa Cecilia de Chelva, Unió Musical L’Horta de Sant Marcel·lí de Valencia, Unión Musical de Xeraco y Unión Musical de Yátova.

El certamen continuará el domingo a partir de las 11 de la mañana con la actuación de las bandas de tercera: Agrupació Musical Santa Cecilia de Ador, Societat Musical Barri de Malilla de Valencia, Agrupació Artístico Musical Santa Barbera de Piles y Societat Musical La Tropical de Benigánim. Por la tarde, se completará esta sección, en la que se interpreta obligatoriamente "Aurora" de José M. Izquierdo, con la actuación de la Sociedad Unión Musical Santa Cecilia de L’Alqueria de la Comtesa y el Centre Musical Beniopa de Gandia.

Fuente: Música i Poble

PRELUDIO (Revista del Palau de la Música)

2007-04-18T09:29:00.000Z

Preludio es la revista bimensual informativa del Palau de la Música de Valencia. Las novedades, los grandes conciertos, las exposiciones más importantes y las conferencias destacadas son comentadas con detalle y se hace un minucioso repaso a la agenda.

Pincha en Preludio para poder descargarte gratuitamente la revista.

ROMPE CON LA RUTINA

2007-04-14T16:22:00.000Z

Rompe con la rutina.
No importa a lo que te estés dedicando ahora, si se convierte en una rutina, es hora de comenzar a hacer algo nuevo y disfrutar de la vida.

Os proponemos que vayáis a escuchar un concierto y si es gratis mejor.

Mañana 15-04-2007 a las 19´30 h. tenéis la oportunidad de ir al Palau de la Música-Sala Iturbi a escuchar el concierto que ofrece la SDAD. MUSICAL SANTA CECILIA DE CHELVA (entrada gratuita, localidades limitadas).

¿Y PARA LOS MAS PEQUEÑOS?
Durante los meses de abril y mayo, el Palau de la Música se llena de música clásica pensada para los más pequeños. Los conciertos protagonizados por la Banda Municipal y la serie Menuts al Palau-de 2 a 5 años-, está dedicada a escolares. La serie Música en familia, está dedicada para disfrutar junto a nuestros hijos de conciertos escenificados y adaptados a ellos. El precio de cada concierto es de 3 euros.

Para más información de estos actos pinchar aquí

VIDEO CONCIERTO SEMANA SANTA 2007

2007-04-13T07:53:00.000Z

Aquí os dejamos un fragmento de uno de los vídeos que hicimos durante el concierto de Semana Santa del pasado día 2 de Abril de 2007, dirigido por nuestra directora Patricia Rosaleñ Serrador y que se celebró , como todos sabéis, en la "Parroquia Resurrección del Señor".

CONCIERTO DE SEMANA SANTA 2007

2007-04-12T19:24:00.001Z

La Semana Santa es uno de los festejos más vistosos y emotivos. La devoción, el arte, el colorido y la música se entremezclan en los actos que se celebran para recordar la muerte de Jesucristo: las procesiones. En ellas, los miembros de las diferentes hermandades y cofradías, vestidos con sus ropajes característicos, recorren las calles llevando las imágenes religiosas (pasos) al ritmo de los tambores y la música, produciendo estampas de sobria belleza.

El pasado día 2 de Abril se celebró el concierto de Semana Santa en la Iglesia de la Resurrección.

En este concierto de Semana Santa hemos estado de estreno, pues por primera vez el Centro Instructivo Musical Tendetes celebra un concierto conjuntamente con el Coro y con el nuevo traje de la banda.

Desde el Centro Instructivo Musical de Tendetes queremos dar las gracias a su párroco D. Pedro Miret, por su colaboración y ánimo constantes.

P.D. Para ver las fotografías a tamaño normal pincha con el ratón sobre la que quieras ver.

FALLAS AL SON DE LA MÚSICA MARZO-2007

2007-03-17T09:01:00.000Z

Estamos de estreno. Los músicos de la banda de Tendetes estrenan traje y desfilan con su bandera.

Las fallas son una fiesta, donde se unen varios aspectos que definen una cultura, ellos son el fuego, la música, la pólvora, la calle, ...

La banda de música, además de dar color a la fiesta, también le da calor.

Las fallas no serían lo mismo si al pasear por Tendetes no se escuchara la música de nuestra banda.

Por aquí, por allí y por allá, por todos los rincones de nuestro barrio, la banda de músicos anuncia que hay celebración.

ULTIMOS ACTOS DE LA BANDA

2007-03-12T20:30:00.000Z

"Cabalgata en Albal" y "Parada Mora Falla Valle de Laguar".
Algunos de vosotros nos habéis pedido que pongamos algún vídeo de estos dos últimos actos
y algunas fotografías cedidas por gentileza de Emilio Sanz.
Al final del blog tenéis un nuevo vídeo.

Los vídeos los iremos quitando del blog conforme vayamos colocando nuevos. No os preocupéis podréis verlos en You Tube, solamente poner Banda Tendetes en el buscador y tendréis todos nuestros vídeos.

MOZILLA FIREFOX

2007-03-08T21:54:00.000Z

Si tenéis problemas para visualizar correctamente este blog con vuestro navegador os recomendamos que instaléis el navegador gratuito Mozilla FireFox, que podéis descargar desde cualquiera de las siguientes páginas:

http://www.difundefirefox.com

http://www.mozilla-europe.org/es/products/firefox

http:// www.firefox2.com/es

CONCIERTO FALLA VALLE DE LAGUAR- PADRE FERRIS

2007-03-05T22:06:00.000Z

AL FINAL DEL BLOG TENEIS UN VIDEO (en prueba) pues tenemos un pequeño problema con el tamaño de los vídeos. No pueden ser de más de 100 megas para poder colgarlos en nuestro blog.

El domingo día 4 de Marzo de 2007 se celebró en los locales de la Falla Valle de Laguar-Padre Ferris el "Concierto de Solistas Banda del Centro Instructivo Musical Tendetes"dirigido por Dña. Patricia Rosaleñ Serrador.

LIBRO PEDAGOGICO

2007-03-05T20:37:00.000Z

Coro 1
Autor: Ibáñez /Cursá. Edita: Rivera Editores.
El libro está dividido en dos secciones. La primera está dedicada al repertorio a dos voces, mientras que la segunda comprende un repertorio de canciones a tres voces. Ambas secciones siguen un orden creciente de dificultad, dentro de los límites correspondientes al nivel musical y técnico de los alumnos. Los bloques o unidades didácticas constan de cuatro apartados: Relajación; Respiración y Educación vocal; Taller de actividades; Repertorio y Espacio cultural. La pretensión de los autores con esta nueva publicación es aportar una metodología cómoda y atractiva para profesores y alumnos que sea, al mismo tiempo, una guía abierta a la imaginación y un acicate ante las inagotables posibilidades que brinda la pedagogía.

Ràdio 9 dedica un espai a la Federació de Societats Musicals

2007-03-05T20:31:00.000Z


El programa “Matí de bandes” que emiteix Ràdio 9 dedicarà tots els diumenges una part del seu temps a les activitats federals en un espai denominat "La Federació oberta". D’esta manera, durant 30 minuts, de 9:15 a 9:45 hores, els oients podran conèixer els projectes que desenvolupa en esta nova etapa l’entitat que presideix Pepe Almería.
A més d’informacions sobre concerts, cursos de formació, campanyes musicals, subvencions per a societats musicals, etc la Federació estarà més present que mai a través d’entrevistes a membres de la seua Junta Directiva, els quals contaran en primera persona i amb detalls les activitats que, a hores d’ara, s’estan portant a terme amb l’objectiu de millorar els serveis que la Federació presta als seus associats. A banda d'això, els oients podran formular al llarg de la setmana les seus preguntes al voltant de la Federació per tal que es responguen al programa del diumenge. Només cal dirigir els seus missatges a la direcció de correu electrònic: bandas@radionou.com

LOS INSTRUMENTOS MUSICALES - PERCUSIÓN

2007-03-05T20:20:00.000Z

Son instrumentos de percusión aquellos que son golpeados por un mazo o macillo.

Podemos distinguir entre instrumentos de sonido determinado e instrumentos de sonido indeterminado. Los primeros son aquellos que están afinado en una altura determinada, al ser golpeados emiten un sonido afinado en nuestro sistema musical. Así, podemos considerar: la marimba, el xilófono, el vibráfono, etc. Los segundos son los que no están afinados en una altura determinada, no podemos realizar una melodía. Aunque en música contemporánea podemos hablar de melodía tímbrica, ya que estos instrumentos pueden considerarse “melódicos”. Así podemos considerar a la caja, el bombo, los platos, la pandereta, el pandero, las claves, las sonajas, etc.

Los principales instrumentos de percusión son:

La caja: Es un tambor pequeño. Se compone de un aro metálico cerrado por dos membranas diferentes de piel natural o sintética. La membrana superior se llama “batedora” y la inferior “bordonera”. Sobre esta última se colocan los bordones o hilos de metal que dan el sonido agudo. Si destensas estos bordones obtienes un sonido más grave. La caja es percutida por dos palillos de madera o baquetas, que terminan en forma ovalada.

El bombo: Es un tambor más grande que se hace sonar con un mazote fieltro. Este es un instrumento muy antiguo. El primero que lo utilizó en la partitura orquestal fue Mozart en su ópera “El rapto del serrallo”, junto a otros instrumentos como los platillos o el triángulo.

Los platillos: Son dos discos circulares de metal con pequeñas ondulaciones y perforados por el centro para poderle acoplar correas de sujeción. En la orquesta o banda es utilizado para dar algún efecto sonoro brillante o a modo de acompañamiento. El sonido puede producirse de diferentes maneras, entrechocando uno con otro o con una maza con fieltro o sin fieltro. Fueron introducidos en la orquesta por Gluck, en la ópera Iphigenia en Tauride, hace poco más de 200 años.

Los timbales: Eran empleados en Egipto hace 7.000 años. También los utilizaron los griegos y los romanos. Fueron los árabes quienes lo introdujeron en la península. En las civilizaciones antiguas eran instrumentos tocados en desfiles militares sobre todo. En la orquesta se introdujeron hace más de 300 años. Estos primeros timbales eran muy rudimentarios, uno era grave y otro agudo. Hoy día tienen un sistema de afinación al instante, muy cómodo y fácil de usar. Además son varios los timbales que se utilizan, normalmente cuatro, rodeando al percusionista.

LOS INSTRUMENTOS MUSICALES- FLISCORNO

2007-02-11T09:12:00.000Z

El fliscorno es un instrumento reciente, puesto que no aparece como tal hasta el primer tercio del siglo XIX. Este aerófono de metal pertenece a la familia de la trompa, y parece ser que nació de la aplicación del sistema de válvulas a la trompa de postillón. No está claro quién fue el responsable de esta adaptación, pero se sabe que el nacimiento del fliscorno se situó en un momento de experimentación con los metales sin precedentes, entre las décadas de 1820 y 1830. El sistema de válvulas, aplicando a la trompeta en 1819, fue decisivo para la aparición del fliscorno como instrumento diferenciado. Desde sus inicios se construyeron modelos con varias afinaciones que se han mantenido a lo largo del tiempo. A mediados del siglo XIX el fliscorno hizo sus primeras apariciones en la orquesta sinfónica, aunque desde entonces no ha tenido una presencia regular en este tipo de formación. Por el contrario, a finales de siglo el instrumento era utilizado asiduamente en las bandas de música europeas y, más adelante, en las formaciones estadounidenses. El fliscorno mantuvo el liderazgo en estas bandas hasta la segunda mitad del siglo XX, cuando pasó a un segundo plano a favor de la trompeta. En el siglo XX se incorporó a numerosas formaciones de jazz, aunque también fue desplazado por la trompeta. Sin embargo, el interés por el instrumento ha renacido en los últimos tiempos.

Instrumento musical de viento-metal muy parecido a la trompeta.

Consta de una tubería de menos de 1 cm de diámetro y de aproximadamente 1.35 m de longitud enrollado sobre sí mismo. La boquilla es similar a la de la trompeta pero con un tudel más corto y el granillo más profundo, cosa que le proporciona un sonido más dulce y oscuro que la trompeta (a menor profundidad del granillo sonidos brillantes, a mayor profundidad sonidos dulces). El cuerpo del fliscorno tiene una forma cónica y termina en una campana de unos 20 cm de diámetro.

El fliscorno tiene incorporado un sistema de válvulas (pistones o cilindros) que le permite cambiar la serie de harmónicos que se desea hacer sonar. Así, podemos realizar unas determinadas notas sin presionar ninguna válvula y conseguir las restantes con las series de harmónicos que aparecen con la combinación de sus tres válvulas. Las posiciones de las notas del fliscorno coinciden con las de las trompeta, aunque su sonido sea más dulce y aterciopelado.

Este instrumento aparece de la familia de los Bugles y fue inventado por Adolf Sax. Guarda gran similitud con la tuba tenor (bombardino), ya que la única diferencia que existe con ésta es el registro en el que se encuentran uno y otro.

Dada su tardía aparición es un instrumento que no se encuentra en las orquestas sinfónicas. No obstante, es uno de los instrumentos más representativos de las bandas militares americanas. En las bandas de música españolas es un instrumento que da un color muy especial a la banda.

LOS INSTRUMENTOS MUSICALES- LA FLAUTA

2007-02-03T18:42:00.000Z

Flauta

La flauta se considera uno de los instrumentos más antiguos y uno de los pocos que es común a la mayoría de las culturas. Los hallazgos arqueológicos permiten constatar la presencia de flautas verticales en Europa desde hace algo más de 20.000 años. La flauta parece ser el instrumento músico más antiguo y más generalizado. Los romanos le dieron los nombres de tibia, fístula y cálamus porque solía hacerse del hueso llamado tibia o de una caña vegetal o metálica. La flauta travesera se difundió en la Edad Media, aunque esos modelos eran muy distintos del actual. En el siglo XVI, momento en el que la flauta travesera se afianzó en el continente europeo, presentaba muy pocos agujeros, estaba desprovista de llaves y era de madera. Vivía, además, a la sombra de la flauta dulce, que acaparaba el interés de músicos y autores. Esta situación cambió durante el Barroco. Surgieron los primeros virtuosos y los constructores mejoraron de forma progresiva el instrumento. Estas aportaciones se convirtieron en una verdadera revolución durante la primera mitad del siglo XIX, cuando nació, de la mano de Theobald Boehm, la flauta travesera moderna. A partir de entonces, el instrumento adquirió un protagonismo indiscutible y el repertorio específico aumentó. Durante el siglo XX, la flauta travesera dejó de estar únicamente vinculada al ámbito clásico para integrarse a las formaciones de jazz y rock. Una concepción del virtuosismo renovada conllevó la aparición de grandes solistas que hoy continúan explorando las cualidades del instrumento y adaptando su técnica a los nuevos tiempos.

El flautín o píccolo es el instrumento más agudo de la orquesta. Su timbre penetrante hace que pueda escucharse sobre los demás cuando interviene. Nació hace 200 años aproximadamente como miembro de las bandas de música militar. Mide la mitad que la flauta travesera, es más delgado y su sonido más agudo. Puede estar construido de metal o de madera y, al igual que su pariente mayor, también posee llaves para tapar los agujeros.

Se puede denominar como flauta una tipología de instrumento musical de

Consta de un tubo, generalmente de madera o metal (pero también de hueso, marfil, cristal, porcelana, plásticos o resinas, etc.) con una serie de orificios y una boquilla en el borde del cual (bisel) se produce el sonido: el aire puede llegar directamente de los labios del ejecutante.

En líneas generales, según su forma, la embocadura puede producir el sonido sencillamente cuando el intérprete sopla, o bien exigir una postura especial de la boca.

Abriendo o cerrando los orificios del cuerpo (tubo) del instrumento se cambia la longitud del aire vibrante dentro del tubo, definiendo así la altura del sonido. Los orificios se tapan en algunos casos directamente con la yema de los dedos, en otras con llaves.

A pesar de que puede estar construida en madera o metal, la flauta se cataloga dentro de la familia de viento de madera, ya que el esquema de producción de sonido se mantiene inalterado; en los instrumentos de viento de madera, se produce el sonido mediante la vibración de una o varias cañas o secciones del instrumentos (en el caso de la flauta, el bisel de la embocadura, o en la "boca" de las flautas dulces), mientras que en los instrumentos de viento de metal, son los labios los que vibran para producir sonidos.

Para tocarla hay dos maneras de embocarla: de frente, en casi la mayoría de las flautas, y de lado, soplando por un orificio situado en el lateral, en la fluta travesera.

El sonido de la flauta traversa es asimilado con dioses, "un nota de esta es capaz de calmar al mundo" , fue una de la frases más escuchadas durante la Edad Media.

2007-01-22T18:16:00.000Z

LOS INSTRUMENTOS MUSICALES

2007-01-19T19:51:00.000Z

La semana pasada comenzamos a describiros las caracteristicas del bombardino.
Esta semana hablaremos del origen del "Clarinete".

Clasificado como instrumento de viento-madera, el clarinete suena por la vibración de una lengüeta simple. Sus orígenes se remontan al milenio III a.C., cuando ya existían en Oriente instrumentos que respondían a principios sonoros parecidos, aunque resulta imposible seguir su evolución desde entonces. Sin embargo, sí puede seguirse el rastro del chalumeau (caramillo), instrumento popular de pequeñas dimensiones que durante la Edad Media se tocaba en Francia y de cuya evolución y perfeccionamiento surgió el clarinete moderno. El caramillo era propio de las clases campesinas, por lo que ningún constructor puso gran empeño en mejorarlo. Sin embargo, los fabricantes de instrumentos alemanes se fijaron en él y desarrollaron todo su potencial mediante la inclusión de un mayor número de orificios y llaves. A caballo de los siglos XVII y XVIII, Johann Christian Denner, considerado el primero en construir un clarinete, alargó el tubo del instrumento y amplió su extensión sonora. A partir de ahí, diversos constructores se centraron en las mejoras mecánicas del clarinete, cuya presencia en las orquestas era ya regular a finales del siglo XVIII. Virtuosos y compositores explotaron durante los siglos siguientes las posibilidades tímbricas del clarinete, que había dejado sus humildes orígenes para convertirse en parte imprescindible de formaciones de todo tipo.

A pesar de que todos los clarinetes responden al mismo principio sonoro (suenan por vibración de una lengüeta simple) y se tocan igual, existen diversos modelos que difieren en dimensiones y, en algunos casos, incluso en forma. El clarinete piccolo o requinto, afinado en mi bemol, es el que posee el registro más agudo. De sonoridad penetrante, fue utilizado por vez primera en el año 1830 en la Sinfonía Fantástica de Hector Beriloz.

MUSICA DE PELICULAS

2007-01-16T17:03:00.000Z

Periódicamente iremos colocando Bandas Sonoras Originales de películas en el blog.

En el reproductor que teneis a la derecha de este post, podeis escuchar esta semana la banda sonora de la película LA VIDA ES BELLA de Roberto Benigni y música de Nicola Piovani.

Esperamos os guste.

RECORDATORIO

2007-01-14T21:13:00.000Z

Queremos recordaros la dirección de correo del Centro Instructivo Musical Tendetes, donde podéis enviarnos cualquier sugerencia, noticia, comentario, fotografía o vídeo de la banda, del coro o de la escuela infantil, etc...

La dirección de correo es:

bandatendetes@gmail.com

Para facilitaros el que podáis enviarnos un correo sin salir del blog, solamente tenéis que pinchar con el ratón encima del sobre destellante que aparece a la derecha y se os abrirá vuestro gestor de correo.

NOTICIA INTERESANTE

2007-01-14T09:17:00.000Z

AYUDAS PARA LA ADQUISICIÓN DE INSTRUMENTOS

A punto de conocerse la resolución de las ayudas a instrumentos.

La comisión de baremación de la convocatoria de ayudas para adquisición de instrumentos del IVM terminó sus trabajos.

Con más de 200 expedientes presentados, la FSMCV valora muy positivamente la respuesta de las sociedades musicales a esta convocatoria, que tal y como se ha hablado con el IVM tendrá el carácter de anual, esperando que la convocatoria para el 2007 se produzca en el próximo mes de marzo.

Por ello las sociedades musicales que prevean comprar instrumental para este año pueden ya tener en cuenta que dicha convocatoria será una más de las que tienen a su disposición de forma habitual para la obtención de financiación.

NOTICIA APARECIDA EN:
http://www.musicaypueblo.com/noticia.asp?idnoticia=69744

LOS INSTRUMENTOS MUSICALES

2007-01-13T13:20:00.000Z

Hoy empezaremos a describiros algunos de los instrumentos musicales que componen una banda de música.

Cada semana intentaremos incluir un instrumento nuevo.
Esperamos os guste.

Esta semana empezaremos por el "Bombardino"

Bombardino

El bombardino es un instrumento de viento metal, también llamado en inglés “euphonium”, término que proviene del griego “euphonos” y que significa "voz suave". Este se debe a que presenta una sonoridad más suave y redonda que la del trombón. Puede ser suave y dulce, o potente cuando lo pide la obra, pero nunca estridente.
El bombardino consiste básicamente en un tubo de metal cónico que se ensancha paulatinamente desde la boquilla hasta la campana. Esta provisto de tres o cuatro pistones o cilindros (aunque algunos pueden llegar hasta los cinco o incluso seis) con la finalidad de alargar el tubo o ponerlos en comunicación con otros tubos suplementarios, haciendo descender los tonos. Las principales partes en las que se divide el bombardino son:
- Campana
-Pavellón
-Pistones
-Cuerpo
-Tudel
El sonido de este instrumento se produce por una vibración de los labios en la boquilla que se logra mediante una columna de aire. Por ello se puede considerar un instrumento aerófono.
Está construido de latón y una aleación de cobre y cinc. Dependiendo de las proporciones, cuanto más cinc contenga la aleación, el instrumento tendrá un sonido más brillantes y cuanto más cobre tenga, el sonido será más ancho y dulce.
La boquilla es una parte del instrumento que conecta instrumento e instrumentista. En ella se produce el sonido mediante la vibración de los labios. Es parecida a la del trombón, pero un poco más ancha, con borde redondeado y con granillo (boquete por donde penetra el aire) un poco grande, para lograr un sonido redondo.
El uso del cuarto pistón en combinación con los otros tres sirve para lograr una mayor extensión grave y así completar la distancia comprendida entre el Fa# y el Do.
Al igual que el resto de sus compañeros de familia (tuba, trombón y trompeta) existe una accesorio que si sitúa en la campana y que permite modificar el timbre del instrumento y que se llama sordina.
El bombardino es un instrumento muy versátil, ya que es capaz de realizar defectos de trompas o de los trombones, hacer melodía, contrapunto junto con los tenores, ayudar a los bajos o bien reforzar los fuertes de estos últimos o de los trombones, y todo ello sin contar con los solos escritos para él. A parte del uso común en Bandas de Música, Cuartetos y Agrupaciones de Metales, se utiliza también en orquestas sinfónicas y para música jazz, new age, etc.

¿ME DEJAIS ENTRAR EN EL CORO?

2007-01-12T18:52:00.001Z

Pincha con el ratón el la flecha del recuadro en blanco para ver el video

FOTOS EXPOJOVE 2006-07

2007-01-12T17:54:00.000Z

FOTOS CABALGATA REYES AÑO 2007

2007-01-12T17:41:00.000Z

EXPOJOVE 2006

2007-01-06T18:11:00.000Z

Podéis ver la entrevista y las fotografías de Radiofallas.com
pinchando con el ratón en el siguiente texto en azul RADIO FALLAS

Si no podéis verlo probar a utilizar como navegador Internet Explorer a través de la siguiente dirección:
http://www.fallas.com buscar Noticias Breves donde pone Fernando Giner Presidente de la Diputación Provincial de Valencia Apostó Públicamente por Radiofallas.com y pinchar en +info

P.D. Las fotografías que estáis viendo son por gentileza de Jajuvial

FELIZ AÑO NUEVO

2007-01-02T07:44:00.001Z

El Centro Instructivo Musical Tendetes desea a todos un muy feliz Año Nuevo 2007

P.D a pie de pagina teneis un nuevo video que lo disfruteis.

2006-12-30T15:04:00.000Z

¿COMO FESTEJAN EL AÑO NUEVO EN DISTINTAS CIUDADES DE EUROPA?

Los alemanes despiden el año viejo brindando en honor a San Silvestre, y reciben el año nuevo con petardos y fuegos artificiales que pretenden ahuyentar a los malos espíritus. Cuenta la tradición que es costumbre dejar en el plato, hasta después de la medianoche, algunos restos de lo que se haya cenado, como una forma de asegurarse una despensa bien surtida durante el año siguiente.

Los austríacos despiden el año lanzando fuegos artificiales, bebiendo champán, tirando confetti o serpentinas, repartiendo besos... En definitiva, suelen hacer lo mismo que la mayoría de los humanos en Nochevieja. Si algo les hace diferentes, especialmente a los vieneses, son el típico Vals de Año Nuevo y el Concierto de Strauss que la Filarmónica de Viena ofrece puntualmente cada 1 de enero.

Romper la vajilla no debe de estar mal visto en Dinamarca, por lo menos el día de Año Nuevo... Los daneses suelen aprovechar esa fecha para demostrar a sus seres queridos cuánto les aprecian. Y lo hacen lanzando ante sus casas los platos viejos que han ido acumulando durante el año. El número de buenos amigos que uno tenga será proporcional al montón de platos rotos que encuentre en su puerta.

El año nuevo en Escocia se celebra de forma peculiar en algunas poblaciones escocesas: los lugareños prenden fuego a un barril y lo hacen rodar por las calles envuelto en llamas; dicen que con ello permiten la entrada del año. En Escocia existe también una tradición llamada "first footing", según la cual la primera persona que entre en una casa el primer día del año determina la suerte de la familia durante los meses siguientes. Para tener fortuna debe ser un hombre moreno, y mucho mejor si es guapo.

No importa dónde o con quién te pille la Nochevieja. Para los españoles, lo que más cuenta es lograr zamparse doce uvas al ritmo de las doce campanadas que indican la llegada del nuevo año. Y es que la tradición asegura que quien complete la operación sin atragantarse tendrá suerte en los doce meses siguientes. Lo mismo creen los portugueses... Como acompañamiento, una copita de cava para brindar por el Año Nuevo y ayudar a pasar mejor las uvas.

Pasar la Nochevieja en Londres presenta varias opciones: unos se concentran para despedir el año en Trafalgar Square o Picadilly Circus; otros prefieren acudir ante el Big Ben para entrar en el nuevo año al ritmo de sus campanadas.
A medianoche, la gente entrelaza sus brazos y todos a una entonan una antigua canción llamada "AuldLangSyne". Al día siguiente, muchos niños solevantan pronto y se lanzan a las calles para deleitar a los vecinos con sus canciones a cambio de monedas o caramelos.

Los italianos inician la "notte di Capodanno" con una tradicional cena en la que las lentejas son plato imprescindible si se quiere tener un año nuevo repleto de buena fortuna. Esa noche, muchas mujeres reciben como regalo lencería roja, que supuestamente les traerá suerte en el año que llega. Y en algunos lugares como Roma y Nápoles es costumbre también lanzar trastos viejos por la ventana: es una forma de terminar con el pasado y expresar el deseo de empezar una nueva etapa con buen pie.

Para los niños rusos, el Año Nuevo viene a ser como la Navidad para la mayoría de los niños europeos. Y es que ese día pasa por sus casas el Abuelo del Hielo, una especie de Papá Noel autóctono que recorre el país repartiendo dulces, juguetes y muñecas matriuskas. Para conseguir estos regalos, los niños suelen bailar alrededor del árbol navideño y recitarle poemas al Abuelo del Hielo.

FOTOS CONCIERTO DE NAVIDAD

2006-12-26T18:21:00.000Z

Aquí tenéis algunas fotos de los conciertos de Navidad, las tres primeras son en la Parroquia de San Juan Bosco y la ultima en la Parroquia de la Resurreccción del Señor (La Barraqueta), esperemos que nos enviéis mas fotos o vídeos a la siguiente cuenta de correo bandatendetes@gmail.com

ARCO DE TENDETES-Insignia de nuestra bandera

2006-12-02T18:25:00.000Z

ARCO DE LA TORRETA Paseo de Zaidia cruce c/Visitación

A la entrada de la calle Visitación en el paseo de Zaidía, se ubica desde los años 40, un arco de tres centros, de 4 ó 5 metros de altura y otros tantos de ancho, de ladrillo rojo con mucho tendel, cornisa formada por el canto de varias filas de ladrillos con un bordón al centro de ella, y cuatro almenas de base y alzado rectangulares, con remate piramidal, de tradición islamohispánica, sobre su recto extradós.

A la izquierda socarrat, azul sobre blanco, de J. de Scals, que dice: "Soc l'arc de la Torreta. Tendetes". A la derecha un trozo irregular de muralla en que se insertaba la puerta que centraba este arco, breve vestigio de la Valencia mudéjar.